Gamescom 2013 ··· Desconsolados

Impresiones de LEGO Marvel Super Heroes. Diversión LEGO a la enésima potencia

28 agosto, 2013 por Luis Miguel Calzada Leave a Comment

Las figuritas de LEGO siguen incansables, y aprovechando el enorme tirón que está teniendo Marvel ahora con sus películas , no hay mejor momento que el presente para LEGO Marvel Super Heroes, que se convirtió por méritos propios en uno de los juegos más divertidos de la Gamescom. Además de poder probar un par de fases del juego, pude asistir a una presentación a manos del director del juego, que nos contó a los asistentes las numerosas novedades tras esta entrega.

La historia, igual que en LEGO Batman, será completamente original. Básicamente, Galactus viene de camino a la Tierra para darse un buen atracón, por lo que Silver Surfer viene a avisarnos. Nadie sabe quién es, así que Nick Furia lo derriba y destroza su tabla, esparciendo cubos cósmicos por todo el planeta. El Doctor Doom reúne a varios supervillanos para que le ayuden a recolectar todas las piezas, ya que serán la pieza clave de su arma más mortífera de todas. Sin duda suena como un argumento muy entretenido, y al contar en su versión original con los principales dobladores del universo animado de Marvel (como Adrian Pasdar como Iron Man) o, directamente, de los mejores que han trabajado en este universo, como Nolan North en el papel de Deadpool, lo que hará que disfrutemos a lo grande con el humor visual y los chistes. Espero que el doblaje de la versión española esté igual de trabajado, porque es uno de los aspectos que más me gustó.

Al igual que en LEGO Batman 2, habrá un mundo abierto, que será en este caso la ciudad de Manhattan, donde al fin y al cabo, se encuentran los principales superhéroes del universo Marvel. Nuestra base será el helitransportador de SHIELD, donde podremos acceder a los diferentes personajes que tengamos desbloqueados, o personalizar los que ya tengamos para hacerlos totalmente únicos. También en el helitransportador estará la habitación de Deadpool, llena de cómics y otros elementos que no quisieron desvelar para que fueran una sorpresa cuando entremos la primera vez.

Para llegar a la Gran Manzana, no hay más que lanzarse en caída libre hacia Central Park. Al ser la demo que nos mostraron en Playstation 4, se podían ver más detalles en los escenarios que nunca antes en otro juego de LEGO. Y es que no en vano, el objetivo de los desarrolladores es que la ciudad esté viva, algo que se aprecia nada más aterrizar al ver montones de ciudadanos vitoreando a los Vengadores y Los Cuatro Fantásticos, ya que los personajes en acción eran el Capitán América y Míster Fantástico.

En Nueva York habrá montones de elementos a encontrar para los más exploradores. De los que más orgullosos se sintieron fueron de los niveles ocultos creados por el propio Deadpool, que están en el circo situado en pleno Central Park. Aquí podremos esperar las bromas constantes rompiendo la pared del videojuego para hacerlas como desde nuestro punto de vista, una de las señas de identidad de este alucinante mercenario (bocazas).

Volviendo a la demo en cuestión, nuestros intrépidos héroes tienen que adentrarse en el Edificio Baxter (base de los Cuatro Fantásticos), que ha sido tomado por el malvado Doctor Octopus (se nota que no han actualizado su estatus en el juego al de los cómics). Para poder llegar, ambos personajes tienen que sacar a relucir todas sus habilidades, como el lanzamiento del escudo o el desviar los rayos del Capitán América; o el atravesar barrotes al ser como goma. Pero lo mejor es cuando Míster Fantástico tiene que cortar un cerrojo, que entonces se transforma directamente en unas tenazas. Y ya para rematar, ¡se puede transformar en una taza! Vale, no sirve para absolutamente nada, pero es tremendamente divertido.

Dentro ya del Edificio Baxter, muestran un poco de cómo avanzan los dos héroes luchando contra los robots de Octopus, usando por el camino el formidable escudo del Capitán América para pasar por el fuego. Se ve que tendremos que usar al máximo las habilidades de todos los personajes a nuestra disposición, y al tener poderes tan dispares, realmente hay diferencias enormes entre los personajes.

Para no desvelarnos más de los 15 niveles del modo historia que habrá en el juego, pasaron a enseñarnos otro factor clave: los personajes. Habrá más de 150 personajes en total, que están sacados pensando en los cómics y las películas de Marvel que están saliendo o van a salir próximamente. Así podemos disfrutar de los personajes de «Thor: El Mundo Oscuro» o «Capitán América: Soldado de Invierno», eso por no mencionar a Rocket de «Guardianes de la Galaxia», porque ante la posibilidad de incluir un mapache parlante y que lleva armas espaciales, ¿cómo se iban a poder negar?

Otras incorporaciones son bastante sorprendentes teniendo en cuenta que estamos ante un juego que llamará la atención de muchos niños, como el Motorista Fantasma o Venom. Carnage también podría aparecer, pero no quisieron soltar prenda sobre este personaje más allá del «estad atentos a las próximas semanas». Hasta también veremos a Howard the Duck, que hace mucho que no sale en los cómics, pero que desde el primer momento tenían claro que tenía que aparecer.

Pero si hay un personaje que directamente lo va a petar muy fuerte, ése es Stan Lee, el creador de la mayoría de los personajes de la Casa de las Ideas, y que al igual que ocurre con las películas, no podía perderse la oportunidad de salir en el juego. Y de qué forma, ya que tendrá prácticamente todos los poderes del juego. Se podrá mover como Spiderman, lanzar fuego como la Antorcha Humana, estirarse como Míster Fantástico, transformarse en un Hulk particular o hasta regenerarse como lo haría Lobezno, pasando de ver su esqueleto a que poco a poco aparezca su cuerpo de nuevo. Vamos, que los villanos que se pongan por delante del bueno de Stan tendrán montones de formas diferentes de acabar esparcidos por la sala en forma de piezas.

Otra cosa que nos comentaron los chicos de Travellers Games es que la versión de PS Vita y Nintendo 3DS serán completamente diferente al resto. Sí, la historia se mantendrá intacta, pero todo lo demás será distinto, ya que aprovecharán al máximo las características de ambas portátiles. Espero que así sea, porque Vita y Nintendo 3DS necesitan a la de ya un gran juego de LEGO.

En definitiva, LEGO Marvel Super Heroes pinta genial, siendo el juego de LEGO que más me ha llamado la atención en mucho tiempo. Vale que me tocan la fibra fan con tantos personajes de Marvel en un único juego, pero con tanta variedad en los personajes y un sentido del humor tan fino como siempre, ¿cómo no se puede emocionar uno ante tanta diversión?

Impresiones de Batman: Arkham Origins Blackgate. Nueva perspectiva pero misma esencia

27 agosto, 2013 por Luis Miguel Calzada Leave a Comment

¿Os imagináis cómo sería la experiencia de los últimos juegos del Caballero Oscuro en una perspectiva 2.5D? Yo desde luego no, por lo que tenía muchas preocupaciones en torno a Batman: Arkham Origins Blackgate, aventura portátil que adopta este punto de vista pero con el objetivo de mantener intacto el espíritu de las aventuras de Batman. Por suerte, tras probar la demo del juego de la Gamescom (unos 30 minutos aproximadamente) y charlar mientras tanto con Berenger Fish, el Senior Designer del juego, casi tengo más ganas de echarle el guante a la aventura portátil que a la de sobremesa.

La idea tras esta entrega es la de servir como epílogo a Arkham Origins. Han pasado varios meses desde lo acontecido en Navidad, pero ahora en la prisión de Blackgate empiezan a ocurrir varios problemas, por lo que el Hombre Murciélago se adentra en la prisión para ver cómo tres grandes villanos han tomado la prisión (Joker, Pingüino y Máscara Negra). Atrapado en su interior, tiene la misión de acabar con los tres, pudiendo hacerlo en el orden que queramos, siendo éste uno de los mayores atractivos del título, ya que el equipamiento variará dependiendo del orden que escojamos, y a lo mejor unas zonas se nos hacen más complicadas o sencillas por los gadgets que hayamos encontrado.
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Impresiones de The Elder Scrolls Online. Aventuras en Tamriel con tus amigos

27 agosto, 2013 por Luis Miguel Calzada Leave a Comment

Poco a poco, los MMOs se van haciendo más populares fuera del ámbito del PC, con algunos de los títulos más esperados de la nueva generación perteneciendo a este género como es el caso de The Elder Scrolls Online. Porque tras la de hora que han pasado muchos deambulando por Tamriel ellos solitos en Skyrim, Oblivion y similares, ¿os imagináis el tiempo que pasaremos si estamos yendo de aventuras con nuestros amigos? Gracias a este título no tendremos que preguntárnoslo, ya que lo podremos experimentar, y a tenor de lo probado en esta Gamescom en la versión de PC, el vicio va a ser más que considerable.

Como siempre, empezamos creando a nuestro personaje. En la versión final podremos elegir entre diferentes razas y clases, pero como os podréis imaginar al estar todavía en desarrollo, las opciones estaban bastante limitadas. Tras crearme a un guerrero humano (me va más el cuerpo a cuerpo que la magia) todos vamos de camino a la primera misión: avisar a los aldeanos del pueblo en el que estamos de que vuelvan, ya que se avecina un peligro y hay que evacuar la zona. En total se trata de 15 aldeanos, y todos ellos nos piden algo para que puedan volver, por lo que simplemente esta misión desemboca en otras más, y en la media hora que pude probar el juego, sólo me dio tiempo a avisar a dos pueblerinos.

Uno de ellos era un cazador, y me pedía acabar con la bestia a por la que iba, que era muy poderosa y le había dejado herido. Al menos no recibió un flechazo a la rodilla y podrá continuar sus aventuras en el futuro, pero en este caso, es nuestro turno el ayudarle. Como bien nos había advertido, la bestia era bastante fuerte, pero al usar unas cuantas habilidades especiales y ataques normales, sucumbe ante nuestro acero. También ayuda bastante que más de una persona estuviera haciendo la misma misión, por lo que entre todos nos podemos ayudar atacando al enemigo, lo que simplifica mucho las cosas en estos enfrentamientos más complicados.

El segundo aldeano nos encomienda una misión bastante más larga, ya que hay que buscar unas piedras mágicas para situarlas en un altar, y así abrir la puerta a una cripta desde donde un necromago está haciendo cosas bastante oscuras, y hay que detenerle antes de que la líe a lo grande. De camino a las diferentes rocas, nos atacaban varios esqueletos, y si bien no suponían mucho problema, el ir con más gente de nuevo volvía servir de gran ayuda. Y eso que nadie se conocía entre sí de los asistentes que estábamos jugando ni tampoco formamos un grupo o nada por el estilo. Simplemente, como todos íbamos a por el mismo objetivo, y los enemigos nos atacan a todos por igual, es algo natural el ayudarse mutuamente. Además, que así todos recibimos experiencia para subir de nivel y desbloquear más ataques especiales u obtener mejor equipamiento.

Dentro de la cripta nos espera el necromago, que es mucho más duro que el resto de enemigos a los que nos hemos enfrentado, por lo que aquí sí que se nota a lo grande el trabajo en equipo, porque uno sólo lo habría pasado realmente mal intentando derrotar a este feroz enemigo sin perder la vida.

Algo que me encantó de todo el tiempo jugando es que, a pesar de ser un MMO que a priori siempre resultan complejos y poco amigables a los no o poco iniciados, no tuve problemas para meterme de lleno en la acción, porque The Elder Scrolls Online recuerda más a una entrega tradicional de la saga que sencillamente podemos jugar con nuestros amigos. La vista en primera persona se mantiene (y personalmente, es la más útil), y el sistema de control sigue siendo el mismo. Estamos ante un RPG de acción, pero donde no hay que estar clickando al enemigo, sino que movemos al personaje y somos nosotros los que decidimos cuándo atacar, aunque sea al aire o para cazar pequeños animales para así obtener algo de comida.

El sistema de evolución es el clásico de todos los RPGs: matas enemigos o cumples misiones, y consigues puntos de experiencia. Consigue un número determinado y sube de nivel. Así podemos acceder a nuevas habilidades y mejoras en nuestras estadísticas. En mi caso, pude usar una cadena de fuego con la que atraer a los enemigos hasta mí al mismo tiempo que ya les he hecho bastante daño, y un golpe fuerte hacia el suelo que deja frito a los enemigos.

Otro aspecto muy bueno es que, a pesar de ser un MMO, hay diálogos y voces para los personajes, al igual que ocurría en Star Wars: The Old Republic, por lo que la sensación de que estamos ante una entrega «normal» de la saga con la peculiaridad de que se juega online se mantiene. Y lo mismo se puede decir de los gráficos, ya que a pesar de que todavía faltan bastantes meses para que salga a la venta el juego, ya tenía un aspecto sensacional, mostrando muchos personajes en pantalla sin ralentizaciones y un horizonte muy lejano, para poder disfrutar al máximo de sus bellos escenarios.

En definitiva, he salido encantado de mi primera partida a The Elder Scrolls Online, ya que nunca me ha recordado a un MMO al uso, sino a otra entrega más de la saga en la que podemos ir solos y de repente encontrarnos con más gente, o juntarnos con nuestros amigos. Su único problema va a ser seguramente la suscripción mensual de unos 15 euros que habrá que pagar para poder jugar, pero en lo que se refiere al título únicamente, esta visita a Tamriel no podía lucir más apetecible de cara al año que viene.

Avance de Wasteland 2, «Podemos matar a todo el mundo menos a uno y aún así salir victoriosos»

27 agosto, 2013 por Bruno Aranda Leave a Comment

«Antes de que existiera Fallout, existía Wasteland y tenemos ahora la suerte de hacer una secuela», nos comenta Brian Fargo, CEO del inXile Entertainment durante la Gamescom. Con una sonrisa en los labios afirma que «después de tanto tiempo realmente sienta bien». Gracias a una de las más exitosas campaña en Kickstarter, alcanzando casi tres millones de dólares, Wasteland 2 será una realidad, la secuela al RPG postapocalíptico por excelencia.

El juego nos sitúa en el año 2102, después de un apocalipsis nuclear que ha convertido el mundo en tierras yermas. «La exploración en este juego es clave», menciona Chris Keenan, productor del juego, mientras nos muestra Wasteland 2 en acción. Por ejemplo, deberemos ir mejorando nuestro equipo si queremos acceder a según que zonas. En la pantalla, en medio de la desolación, vemos a los cuatro Rangers del Desierto -la policía del futuro- que forman el equipo que controlaremos.

Así como vemos cuatro Rangers, tenemos espacio en nuestro equipo hasta siete personas. Las otros tres espacios están reservados para NPCs, caracteres que no controlaremos directamente y que siguen su propia agenda.

Las habilidades de cada Ranger son realmente variadas y se dividen en cuatro categorías, cada una con su pantalla correspondiente. Más allá de los atributos comunes como fuerza, inteligencia o velocidad, los personajes podrán aprender y especializarse en habilidades de combate (12 disponibles); habilidades de conocimiento, como por ejemplo, el usar ordenadores; o habilidades más generales.

Hay mucha libertad a la hora de decir que nos conviene en cada momento. Chris pasa a ilustrarnos esto mostándonos una situación que se da en el juego. Por ejemplo, los Rangers se encuentran delante de un campo de minas, ¿pero cómo encontrarlas? Si disponemos de la habilidad «Percepción», podemos detectar sus posiciones. Pero Wasteland 2 también es un juego lleno de ironía ya que, usando «Susurros» podemos atraer a unas inocentes ovejas, que revelarán la posición de las minas volando por los aires. El mundo postnuclearde Wasteland 2 no es un lugar aburrido.

El hecho de disponer de varias opciones es algo fundamental para sus desarrolladores. «El juego realmente es no lineal», insiste Chris. Iremos escogiendo lugares, a la vez que otros se vuelven inaccesibles para el resto de la partida. Además, «no sabremos si algo va a tener un efecto pronto o al cabo de tres horas». Así pues, el dejar vivir a la pobre mujer que pide que la matemos porque está sufriendo en su lecho de muerte, o cumplir con sus deseos, puede hacer que nos arrepintamos al rato.

En todo caso, si la matamos, ¿por que no quitarle lo que lleva encima?. Al fin y al cabo no hay un sistema de moralidad incorporado en el juego que juzgue nuestras acciones. Será el mundo el que tenga la última palabra con lo que nos pueda suceder más adelante. En ese sentido, Chris afirma que «podemos matar a todo el mundo menos a uno y aún así salir victoriosos», aunque no lo recomienda. Se trata pues de un juego realmente profundo y reactivo.

Hasta este punto, hemos visto al equipo de cuatro Rangers desplazarse a tiempo real por la pantalla. Seleccionándolos e indicando con el ratón sus nuevas posiciones y acciones. Ahora nos acercamos a una zona del nivel donde una cuadrilla de enemigos protege una especie de asentamiento. Chris sitúa los personajes de forma táctica en diferentes puntos del nivel. Por ejemplo, el francotirador sube a una colina cercana y los otros tres se quedan cerca de la entrada principal. A la que iniciamos el ataque, el juego pasa a ser combate por turnos.

Cada arma tiene su area de influencia, señalada usando tres colores: verde (ventaja), amarillo, o rojo (penalización). Por ejemplo, el rifle francotirador tiene penalización si intentamos atacar los espacios colindantes. Esto hace que cada arma favorezca un tipo de ataque.

El enemigo avanza posiciones. Lo primero que se mueve es la «bola de discoteca», con el aspecto que le da nombre, y que da bonificación a los enemigos si la bola detecta a los Rangers.

Es aquí cuando el tiempo para la presentación termina. Chris explica que los daños sufridos en combate, siguen con nosotros posteriormente en el tiempo real.

Uno tiene la impresión tras ver Wasteland 2 que se encuentra delante de un juego moderno con toques retro. Por ejemplo, todos los diálogos son por escrito, cosa que los desarrolladores defienden y que realmente les va de forma fenomenal para ir creando nuevo contenido sin tener que planificar a priori todos los temas de localización y doblaje. Este realmente es un punto a su favor que permite ir refinando el juego hasta la experiencia que veremos, si todo va bien, este mismo año.

Chris nos asegura que Wasteland 2 «es un juego realmente profundo y reactivo».

El juego estará disponible para PC, Mac y Linux.

Impresiones de Ryse: Son of Rome. ¿Son estos gladiadores algo más que gráficos?

Xbox One

27 agosto, 2013 por Luis Miguel Calzada Leave a Comment

En el E3, nos quedó muy claro lo potente que es Xbox One gracias a Ryse: Son of Rome. Sin embargo, después de un apartado técnico tan espectacular y por el que directamente se te cae la baba, teníamos un duro golpe: una jugabilidad tremendamente simple y basada casi más en QTE (que se completan aunque los fallemos) que en precisión en el combate. Crytek prometió hacerse eco de estas quejas para ofrecer muchas mejoras en la demo de la Gamescom, que era del recién anunciado modo cooperativo. Y si bien es cierto que se aprecian grandes cambios respecto a lo visto en el E3, la experiencia de juego principal que se pudo ver claramente no se ha visto muy alterada.

En el modo cooperativo, dos jugadores tienen que sobrevivir al coliseo romano, donde superar los diferentes objetivos que se nos vayan planteando, desde destruir ciertos objetos a aniquilar a todos los enemigos que nos vayan a atacar. Este coliseo es bastante curioso, ya que tiene diferentes arenas dependiendo del mapa donde estemos, pudiendo ser bastante normales a otros de bosques, trampas, poblados y zonas de agua. Vamos, que el realismo a la hora de crear estos escenarios no será la base principal, pero eso es lo de menos cuando asistimos a un espectáculo tan cinematográfico y espectacular como el que tenemos ante nosotros.

Y es que si algo hace Ryse: Son of Rome de forma brillante es entrar por los ojos. Los efectos de iluminación, las partículas provenientes del fuego, los personajes, escenarios, fluidez y brutalidad visual está entre lo mejor que podáis ver para los primeros compases de la nueva generación, y es realmente para quitarse el sombrero.

Pero claro, la jugabilidad no está tan al mismo nivel, aunque al menos una cosa no se puede negar: las peleas son intensas. No tanto por la dificultad, sino más bien por lo cruentas que son gracias al apartado técnico. Pero vamos, sin unos gráficos tan alucinantes, sería complicado que Ryse destacara.

La base jugable recuerda en gran medida a los Batman: Arkham, pero con un ritmo más pausado y realista, mezclado con la brutalidad y QTE de God of War. Al atacarnos, podemos pulsar el botón de repeler para lanzar un contraataque, siendo interesante que al menos no habrá ningún indicador visual de quién nos va a atacar, por lo que hay que fijarse en las propias animaciones de los enemigos. Luego disponemos de un botón para dar una patada y desestabilizar al enemigo, la única forma de romper la defensa de los que no paran de defenderse, además que es una forma para mandar a los enemigos contra zonas peligrosas con trampas.

Cuando veamos que sobre un enemigo sale una calavera, si pulsamos «B» empezaremos la ejecución. Para completarla de forma perfecta, habrá que pulsar el botón del color que rodee al soldado, eliminando así tantas apariciones de botones en pantalla. A pesar de que es tremendamente épico arrancar un brazo a un bárbaro, o ensartarlo entre los dos gladiadores protagonistas, si fallamos los botones a pulsar simplemente se reducían los puntos conseguidos. ¿No podrían recurrir a lo clásico en los QTE que si se fallan no se completa la acción? Porque así se reduce mucho la dificultad. Además, como al tener que pulsar los botones se ralentiza brevemente la acción, queda muy raro ver a un compañero desde lejos hacer uno de estos movimientos finales, y que por ejemplo se quede parado en el aire durante unos momentos. Esto es algo que deben pulir, ya que como se suele luchar codo con codo, es algo que queda muy extraño y te saca por el momento de la acción.

Luego tenemos la opción de lanzar las lanzas que recojamos o usar algún poder para bloquear la vista de los enemigos. Pero lo dicho, la dificultad de las dos arenas de la demo era tan baja, que difícilmente había algún problema para superarlas sin siquiera perder la mitad de la vida. Es cierto que a algunos otros usuarios les costó algo más, pero me parecía demasiado fácil. Y es que con tan sólo usar los contraataques, luego machacar un poco el botón de ataque y las ejecuciones acabas con todos los soldados pequeños. Con los más duros hay que dar algunas patadas hasta que bajen la guardia o los podamos empujar a una trampa, pero ya está. Las volteretas para esquivar ataques eran casi anecdóticas y las usé para llegar antes a un objetivo, pero no porque realmente lo necesitara.

Esto es lo que más me preocupa de cara al juego, ya que sí, es intenso y me divertí, pero con un beat’em up que no parece que vaya a tener mucho más a lo largo de la aventura en plan de plataformas o puzzles, por lo que cuando el combate es tan simple que no tienes problema en una arena que la propia desarrolladora de Crytek decía que era muy dura, pues como que hay un problema.

Por lo que sí, Ryse: Son of Rome me ha gustado bastante más de lo que me esperaba tras su flojo estreno en el E3, pero todavía tiene varios aspectos que es imposible que cambien de aquí a noviembre para el lanzamiento de la consola. Con que a pesar de contar con unos gráficos que son alucinantes, al no acompañar la jugabilidad cuando es lo más importante dentro de un beat’em up, me preocupa que tanta simplificación y facilidades acaben por pasar factura a una ambientación y época tan épicas como la de los romanos.

Impresiones de Knack, acción perfecta para todas las edades

26 agosto, 2013 por Luis Miguel Calzada Leave a Comment

Está claro que Knack no es el juego de lanzamiento de Playstation 4 levanta más pasiones entre los jugones, pero tras probarlo por fin en la Gamescom, como que más gente debería de echarle un vistazo. Y es que no estamos ante un simple juego infantil, sino que se trata de una aventura familiar llena de acción y ligera dosis de plataformas de las de antes. No en vano, el creador es Mark Cerny, el arquitecto de la consola y quien ayudó a crear franquicias tan queridas en la familia Playstation como Jak and Daxter, Crash Bandicoot o Spyro.

Como nos contó, el objetivo es que absolutamente todos puedan disfrutar de esta aventura, que desde el primer momento recuerda a una película de Pixar, lo que quiere decir mucho de su gran apartado técnico, aunque no llame mucho la atención en un primer momento.

Algo que refuerza este sentimiento son las geniales cinemáticas hechas con el motor del juego, que Mark nos mostró para dar un poco de contexto a los niveles de la demo que estaba expuesta en la feria. Una de ellas nos muestra cómo Knack aprende a absorber también elementos de madera, mientras que en la otra nos enseña cómo Knack y el tío del adolescente protagonista le rescatan a él y al doctor de una gran prisión.

Todo es muy simpático, colorido y lleno de vida, algo que parece que se olvida en muchos juegos «AAA», buscando cada vez más sangre y destrucción. Siguiendo con este enfoque familiar, el juego dispone de un modo cooperativo desde la misma consola, pero no del tipo de poder jugar con un amigo, sino más de que un padre ayuda a su hijo a completar el nivel. El segundo jugador puede entrar y salir en cualquier momento, y controlará a una versión robótica de Knack. Este personaje no puede lanzar súper ataques, pero puede golpear y absorber elementos, los cuales, si Knack está bajo en salud, se los puede ceder para ayudarle.

Ahora ya por fin llega el turno de jugar, y antes de empezar la demo podemos escoger los niveles de dificultad «Fácil», «Normal» y «Difícil». Este último, según Mark Cerny, es un verdadero reto para los usuarios más hardcore, ya que no sólo hace los combates más complicados, sino también las plataformas. Para poder completar la demo tranquilamente seleccioné «Normal», y aunque no me costó demasiado, tampoco me podía dormir en los laureles, porque los goblins a los que Knack tiene que hacer frente no se andan con chiquitas precisamente.

La jugabilidad es muy clásica. Knack puede saltar, esquivar, golpear y lanzar ataques especiales tras coger suficientes piedras amarillas (mola bastante escuchar desde el mando el sonido de cuando las cogemos). Los combates a simple vista parecen machacabotones, pero si vamos sin ningún tipo de estrategia, los diferentes tipos de goblins acabarán con nosotros en un momento, ya que son bastante duros y dependiendo de las armas que lleven, tienen ataques muy variados.

Por ejemplo, si nos encontramos con arqueros, es fundamental que acabemos cuanto antes con ellos, ya que nos pueden quitar toda la vida de pocos disparos si somos de pequeño tamaño. Por otro lado, los enemigos que tienen espadas dobles o escudos hay que ver cómo atacan, para saber esquivarlos y luego buscar la pequeña ventana de acción que nos dan sus patrones de ataques para hacerles todo el daño posible. Los combates no es que sean tan apasionantes como en God of War, pero es fácil ver por qué muchos comparan ambos juegos, aunque con una estética totalmente diferente, claro.

A medida que iba avanzando la demo, aparecían diferentes enemigos, y Knack iba adoptando diferentes tamaños. Cuanto más pequeño fuera, más cuidado había que tener, ya que nos matarían de muy pocos golpes. También había que tener en cuenta el elemento del que estuviéramos rodeados, porque si somos de madera y nos lanzan una flecha de fuego iba a haber barbacoa de Knack.

En una parte de la demo había una sección plataformera muy clásica y no demasiado complicada, donde había que superar varias apisonadoras en unas cintas transportadoras.

La última parte era la más espectacular, ya que éramos un gigante y nos podíamos enfrentar a puñetazo limpio con tanques goblins, que habían asolado la ciudad. A pesar de nuestro tamaño y que a los goblins normales los podíamos derrotar a base de pisotones, los tanques, goblins en armaduras gigantes y naves seguían siendo un problema, con que siempre hay un reto o enemigo que nos puede hacer mucho daño.

También me gustó bastante cómo hay muchas zonas ocultas en los escenarios que esconden partes de artilugios que nos dan habilidades especiales. Aquí entran en juego las funciones sociales de la consola, ya que si un amigo ha encontrado esa sala, podemos escoger entre quedarnos lo que hayamos encontrado o lo que él obtuvo. Así podemos elegir lo que más nos convenga, como en la demo, donde podíamos construir una mejora que aumentaba nuestro daño a medida que aumentaba nuestro combo.

Gráficamente, el juego puede no parecer muy next-gen, pero el cómo mantiene el tipo ante tantos detalles y que parezca siempre una película de Pixar me ganó por completo. Eso por no mencionar los ataques especiales en los que hay montones de partículas en pantalla que se mueven de forma independiente. Es en esos momentos donde Knack entra por los ojos.

Además, la dificultad también está bastante ajustada, ya que a pesar de que en «Normal» no tuve problemas, no todo el mundo podía decir lo mismo, al haber mucha gente que no paraba de morir en el mismo nivel de dificultad, así que será un buen reto para todas las edades.

Antes de la Gamescom, Knack me atraía bastante, pero tras verlo en movimiento y probarlo, estoy completamente convencido de que va a ser un estupendo título de lanzamiento. A muchos les parecerá demasiado infantil, pero teniendo en cuenta lo familiar que resulta, que no es tan fácil como parece y que, sobre todo, es tremendamente divertido, no me extrañaría que el primer juego que acabe poniendo en mi Playstation 4 sea estaentrañable aventura plataformera.

Impresiones de Batman: Arkham Origins

26 agosto, 2013 por Luis Miguel Calzada Leave a Comment

Lo que Rocksteady ha conseguido esta generación con el Hombre Murciélago es espectacular, ya que han cambiado la percepción que teníamos de que los juegos de superhéroes eran solo para los fans más acérrimos del personaje en cuestión, algo que se aplica básicamente a cualquier título basado en una gran licencia. Por eso, cuando se anunció Batman: Arkham Origins no podía estar más contento. Sin embargo, al no estar desarrollado por Rocksteady las preocupaciones eran normales, pero tras poder ver y probar el juego durante esta Gamescom, estos pensamientos negativos que tenía en la cabeza han desaparecido de un plumazo.

La demo que nos mostraron los desarrolladores se situaba en un punto avanzado en el juego. Como ya sabréis, la historia nos cuenta cómo, tras un tiempo en el que Batman, todavía algo novato, ha hecho mucho daño al crimen organizado, han puesto una recompensa sobre su cabeza por Máscara Negra, y 8 asesinos mortíferos de todo el Universo DC están dispuestos a cobrar la recompensa por su muerte. El asesino de esta porción del juego es Firefly, que en lugar de intentar ir a por Batman él mismo, ha preferido atraerle al punte de Gotham, que une las dos islas del gran mundo abierto que tendremos para explorar. Tras volar una buena parte por los aires y amenazar con hacer detonar más bombas, nuestro intrépido héroe va a luchar contra este temible pirómano al mismo tiempo que evita que los policías de Gotham (que todavía no se llevan muy bien con él) vayan al puente y Firefly haga detonar las bombas.

Para llegar al encuentro con el supervillano, antes hay que superar varias zonas llenas de soldados enemigos, siendo dos de ellas de combate y otra de sigilo. En el combate nos encontramos con un arma de lo más útil: los guantes eléctricos. Gracias a ellos podremos electrocutar a los enemigos y hacer más daño, siempre y cuando estén cargados, claro. Un gran ejemplo de su utilidad está a la hora de enfrentarnos con los enemigos con las porras eléctricas, ya que las podemos usar para cargar automáticamente los guantes y empezar a usarlos.

También los tendremos que usar para activar diferentes mecanismos en las zonas de exploración, y es que para avanzar por el puente, dado su estado, había que reactivar varias máquinas si el Caballero Oscuro quería continuar con su aventura. Para el sigilo, el nuevo artilugio ideal será la garra automática, con la que agarrar un extintor a un enemigo, para que así explote encima de él y nuble su vista, dándonos la oportunidad perfecta para acabar con él sin que nos detecte. Otro uso muy útil está en el crear una pasarela encima de un pasillo por la que cruzan los enemigos, para así hacer muy sencillos los derribos silenciosos.

Tras estas geniales zonas de sigilo, exploración y combate por fin toca enfrentarse a Firefly, pero desgraciadamente, cortan la partida al completarse la espectacular cinemática, no sin antes dejarnos con los dientes largos diciendo que es un combate realmente épico.

Algo que me encantó de esta demo es que han mantenido a la perfección el tomo que había empleado Rocksteady, y porque sabemos de ante mano el cambio de desarrollador, que de lo contrario, sería difícil notarlo. Además, el sistema de puntuación según nuestra actuación para así conseguir más o menos puntos de experiencia nos motivará a hacerlo lo mejor que podamos, porque todos los gadgets que lleva el señor Wayne seguro que no son nada baratos.

A pesar de que no pude probar el modo historia, sí que pude catar algo casi mejor: un desafío en el que controlamos a Deathstroke. Desgraciadamente, se trata de uno de lo extras por la reserva del juego, pero menudo regalo se van a llevar los que lo reserven. El objetivo del desafío era matar a todos los enemigos posibles para obtener la mayor puntuación. La trampa está en que ellos son 100 y tú solo uno. Pero esto es pan comido para un mercenario como Deathstroke, que usa su vara y armas de fuego para acabar con todo lo que se mueva. En ese sentido, se me ha hecho raro que no emplee su espada, pero igual sería demasiado gore y no tan atractivo como usar los puños.

Sea como sea, los movimientos de Deathstroke son alucinantes, más bestias que los de Batman, y sus contraataques a dos enemigos simultáneos son espectaculares. El desafío es bastante complicado, ya que aunque al principio los enemigos son pandilleros con alguna tubería como arma, luego aparecen los que llevan armaduras, escudos, cuchillos, porras y hasta ninjas. Ahí me quedé hacia el enemigo 40, porque el tiempo de la presentación había terminado y le tocaba el turno al siguiente grupo.

Esta primera toma de contacto en persona con Batman: Arkham Origins no podía ser mejor, ya que el juego realmente tiene la misma esencia de los anteriores, las pequeñas mejoras pintan muy bien, y tengo que admitirlo, con lo fan que soy del personaje, otro videojuego nunca viene mal. Así que teníais alguna preocupación en torno a esta entrega ya la podéis ir echando de vuestra cabeza, ya que esta precuela va a volver arrasar en el género de la acción y los superhéroes en cuanto salga a la venta el próximo 25 de octubre.

Avance de Mad Max, el próximo gran sandbox de Avalanche Studios

25 agosto, 2013 por Luis Miguel Calzada Leave a Comment

Uno de los anuncios más interesantes del pasado E3 fue el de Mad Max, y no porque se mostrara mucho del juego (más bien todo lo contrario), sino porque sería el próximo sandbox de Avalanche Studios, que ya nos han traído verdaderas joyas de la diversión como Just Cause 2. Aunque por desgracia en esta Gamescom todavía no se podía probar el juego, los desarrolladores nos hicieron una demo en directo de media hora en su versión de Playstation 4, demostrando que no van a apostar por lo seguro con esta licencia, pero que están haciendo algo realmente impresionante.

Como sabréis, el juego está ambientado en un mundo post-apocalíptico, y el protagonista es Max, a quien un señor de la guerra de los «Wastelands» le ha dado por muerto tras robarle su preciado coche. Max no está nada contento con esta situación, y quiere hacérselas pagar. Esta es la base argumental del título, pero como os podréis imaginar, seguro que todo luego se complica y la venganza va a ser más difícil de conseguir de lo que en principio Max espera.

En la misión de la demo, Max ha recibido un chivatazo sobre un coche de un alto valor, así que va a robarlo y llevarlo a la base, donde podrá venderlo por piezas y obtener mucho dinero por el motor V12 que tiene el coche. Junto a nosotros irá el dueño del taller donde lo venderemos, Jeet, que será un personaje que nos acompañará durante una buena parte de la aventura.

Al llegar a la zona donde lo tienen custiodado, toca planificar el ataque, ya que en un mundo post-apocalíptico las balas son escasas, y hay que usar el cerebro además de los músculos. Así vemos que hay dos francotiradores, pudiendo derribar a uno con nuestro rifle. El otro está desde una perspectiva algo complicada, y aunque podríamos dispararle, los desarrolladores nos muestran otra opción bastante más divertida: disparar el gancho a la torre de vigilancia donde está, para luego dar marcha atrás y tirar la torre con nuestro coche. Este gancho se convertirá en una de nuestras herramientas más fundamentales, como ya pasó con el garfio portátil en Just Cause 2.

Con los francotiradores eliminados, Max puede infiltrarse en la base, eliminando por la espalda a un par de guardias desprevenidos. Pero llega un punto en el que toca ir de frente, atacando cuerpo a cuerpo a sus enemigos. El sistema de lucha me recordó al de los Batman: Arkham, y ese es un gran punto de partida. Además de los puños tenemos la icónica escopeta de Max, pero mejor usarla como último recurso, ya que hay un buen número de elementos en el escenario que podemos usar a nuestro favor. El mejor ejemplo es una barra explosiva, con la que atravesar a un enemigo, y luego darle una patada para que la explosión mate a un grupo rival.

Con la zona despejada, ya podemos coger nuestro vehículo objetivo, teniendo ahora que devolverlo a la base con el menor daño posible. Esto es más fácil decirlo que hacerlo, ya que los enemigos vienen a por nosotros con sus coches, que tienen lanzallamas y con los que nos pueden dejar bien tostados. Esta persecución es bastante emocionante, siendo un cambio muy bien llevado a cabo tras la parte cuerpo a cuerpo.

Una vez en la base nos muestran el profundo sistema de personalización de vehículos, con el que conseguir que nuestro coche sea el más peligroso de todo el Wasteland. Para ello podremos incluir nuevas armas, mejor carrocería para aguantar más impactos y mucho más. Sin embargo, hay que tener mucho cuidado con todo lo que ponemos al coche, ya que como nos pasemos, es posible que ni siquiera llegue a moverse, por lo que habrá que tener también en cuenta las mejoras mecánicas tipo suspensión, motor, etc. Habrá varias ayudas que nos indicarán si el coche podrá funcionar o no, teniendo que buscar siempre un punto intermedio en lo que busquemos. Cómo no, también habrá posibles mejoras estéticas, para así dar nuestro toque personal al vehículo.

Que hablando de vehículos, habrá un total de 50 del universo Mad Max, por lo que habrá montones de opciones sobre qué pilotaremos en este mundo tan desértico.

Con las mejoras ya en el coche, vamos camino a una fortaleza enemiga fuertemente armada, donde se encuentra un arma con el que hacer nuestro coche todavía más poderoso. De camino nos encontramos con un convoy enemigo, que podemos asaltar únicamente si así lo queremos, ya que nos dará recompensas. Este es el ejemplo de misiones aleatorias que nos pusieron, pudiendo encontrarnos montones de situaciones similares en este gran mundo abierto. En este combate con los vehículos, Max usó también su escopeta, ya que es posible disparar a los pilotos en movimiento, para así acabar con ellos rápidamente. También, gracias al potente parachoques (o más bien, «dachoques») también podemos causar mucho daño al embestir a los vehículos. Es curioso ver cómo esta persecución se hizo de forma totalmente diferente a la anterior, por lo que se ve que habrá siempre varias formas de cumplir las misiones del juego.

Lo que nos lleva a la fortaleza a la que que queríamos llegar. En esta ocasión, Max va de frente, usando su coche para arrasar con todo lo que se encuentra, empleando incluso el garfio para agarrar un coche enemigo en movimiento y hacerle perder el control. Esta persecución final era muy impresionante, y aunque es cierto que había varios momentos scriptados como varios contenedores que se caían, eso no le restaba espectacularidad.

Todos estos momentos lucían genial en la next-gen, con unos gráficos realmente impresionantes y una vista al horizonte tremendamente amplia. Además, el efecto en la arena era soberbio, no sólo por las marcas que dejaban los vehículos al pasar, sino porque realmente parecía estar viva. Según me contaron, las únicas diferencias que habrá entre las versiones de la generación actual y la siguiente se encontrará en el aspecto gráfico, y con todo lo que se podía ver en esta demo, vaya si se va a tener que bajar el nivel gráfico para que se mueva el título en PS3 y Xbox 360.

En conclusión, esta demo de media hora de Mad Max me ha encantado, ya que es muy diferente a lo visto en Just Cause 2, pero igualmente se ve muy explosivo, divertido, inmenso y espectacular. Así que los fans de los sandbox y la ambientación post-apocalíptica que no pierdan de vista a Max, que va a venir pisando muy fuerte el próximo año.

Impresiones de Gran Turismo 6

25 agosto, 2013 por Luis Miguel Calzada Leave a Comment

Playstation 3 todavía tiene mucha guerra por dar en los próximos meses, y Gran Turismo 6 va a ser uno de los juegos estrella, sobre todo para los amantes de la velocidad. Para probar el juego en esta Gamescom, había que ponerse en un puesto con un volante espectacular como es el Thrustmaster T500 RS (gracias @GlosoNSV por el nombre exacto del modelo), y se jugaba de la manera ideal: sin ayudas de ningún tipo salvo la trazada perfecta o las indicaciones de cuándo frenar. Pero claro, saber lo que hacer y por dónde ir es mucho más complicado que luego hacerlo.

Los simuladores no son mi género favorito, pero en el caso de los coches hago una excepción, pero con alguna que otra ayuda activada (como el cambio de marchas automático). Aquí noté un montón el jugar a pelo, ya que al ir corriendo con un coche de competición que cogía grandes velocidades en muy poco tiempo, en las curvas era muy fácil perder el control. Así que rara era la curva en la que no terminaba haciendo un trompo.

Al emplear un volante con un feedback tan brutal, al empezar a perder el control, realmente era complicado el mantener el control del volante. Huelga decir que el jugar con volante no es que sea muy habitual, con que hice unas carreras horribles. Pero no me llegué a frustrar en ningún momento, ya que daba gusto cómo las físicas de los coches han mejorado tanto respecto a la anterior entrega, influyendo la velocidad, el cómo tomemos las curvas, el vehículo y el tipo de pista.

Si pensáis que ya sabéis cómo va a ser el juego por la demo lanzada con motivo de Gran Turismo Academy, iros olvidando, ya que para empezar, las físicas estaban mejor en esta versión. Y lo que se notaba mucho antes: los gráficos han mejorado a lo grande. Está claro que, tras probar juegos como DRIVECLUB o Forza Motorsport 5, Gran Turismo 6 luce peor, pero teniendo en cuenta que estamos en Playstation 3, está genial. Pistas, visión de cabina y coches pintan de lujo.

El tema de la inteligencia artificial como que no lo pude comprobar demasiado por eso de ir siempre el último debido a mi alto número de trompos. Pero por lo que pude ver de otros que controlaban mucho más, los rivales hacían lo necesario para ofrecer un buen reto, pero sin poner en peligro sus coches, que aunque no se dañen demasiado, tampoco es plan que se pongan como los coches de choque.

En definitiva, Gran Turismo 6 promete dar un buen salto respecto a la algo decepcionante quinta entrega gracias a un mayor realismo y mejores tecnologías al servicio de la mejor simulación que nos encontraremos en la consola de Sony a partir del próximo 6 de diciembre.

Impresiones de DRIVECLUB

25 agosto, 2013 por Luis Miguel Calzada Leave a Comment

El juego de lanzamiento de Playstation 4 que menos me llamaba la atención era sin duda DRIVECLUB, pero tras mi paso por la Gamescom, eso ha cambiado por completo. En palabras del director del juego, no estamos ante un juego como tal, sino una red social para amantes de los juegos de conducción. Y como el propio nombre indica, se trata de que entremos en un club de coches con nuestros amigos, para así poder picarnos entre nosotros y ver quién es el mejor. O directamente formar parte de retos más globales, la decisión será nuestra.

Un gran ejemplo que nos puso fue el de que entre los miembros de su club «Like a Boss» (formado por los desarrolladores del juego) están viendo a ver quién es el mejor de todos al marcar el mejor tiempo en un circuito. El reto está siendo tan emocionante y desafiante que otros clubs lo intentan también. Al final, llegan a jugarlo tantos clubs que se ha hecho global, por lo que aparecerá resaltado entre los retos más jugados. Cuando los que lo iniciaron lo vean, podrán comprobar cómo un pequeño reto entre amigos se ha vuelto en algo mundial, casi como un virus que se ha ido expandiendo poco a poco.

Para estar al día de todos los retos y todo lo que acontece en el juego, se lanzará una app para móviles y tablets desde donde será posible iniciar retos también. Gracias al uso del Remote Play, podremos jugar con la PS Vita, por lo que entrar en un reto será más fácil estemos donde estemos de casa.

Como seguramente ya sabréis, el juego tendrá una versión gratuita para los usuarios de Playstation Plus, pero que no tendrá todos los coches y circuitos, aunque sí los modos y sistemas de evolución. Esta versión se podrá ir actualizando poco a poco según lo vayamos queriendo, o incluso actualizar de golpe para tener todo el juego completo.

Desde Evolution Studios están muy contentos con la gran reacción del público en el E3 cuando probaban en el juego, y desde entonces, han logrado mejorar más cosas. El objetivo a nivel gráfico es que el título se mueve a 60 frames, aunque en la demo de la Gamescom estaban limitados a 30.

Lo que nos lleva directamente a la demo, que era en un circuito y sin ningún otro corredor de la IA. Pero tampoco es necesario otros competidores artificiales, ya que para eso están los humanos, porque los tiempos que habían hecho otros jugadores antes se iban guardando, para ver quién era el mejor en el circuito o en otros aspectos, como los derrapes en una curva concreta o los metros que seguimos la trazada ideal.

Jugablemente, estamos ante un estilo muy similar al de Project Gotham Racing (juego del que los desarrolladores se declararon grandes fans), por lo que el juego está a medio camino entre el arcade y la simulación. Esto se nota claramente, ya que no es necesario frenar del todo en todas las curvas, ya que siempre podemos derrapar para encararla mejor. Aunque ojo, esto no significa que sea un paseo por el parque, ya que con un descuido era fácil llevarse un buen trompazo. Los daños en los coches no es que fueran alucinantes, pero ahí estaban. Jugar con el Dualshock 4 (no había volante para probar el juego) es algo muy satisfactorio, ya que los gatillos ahora realmente favorecen el acelerar usándolos.

Gráficamente, a pesar de moverse el juego a 30 frames, es muy espectacular. El modelado de los coches, la iluminación, las pistas, la vista de cabina y la sensación de velocidad son alucinantes.

En definitiva, he salido de esta Gamescom realmente sorprendido con DRIVECLUB, ya que luce y se juega muchísimo mejor de lo que me esperaba, haciendo que sea una opción realmente recomendable ya no solo porque lo darán gratis (o bueno, parte) con Playstation Plus, sino porque va a ser un gran juego de velocidad por méritos propios.

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